Shin Gojira - las razones de Anno Hideaki para hacer una película de Godzilla en el Japón actual

Cuando nippon.com entrevistó a Watanabe Ken con motivo de su participación en la versión estadounidense de Godzilla (dirigida por Gareth Edwards), estrenada en 2014, usando la figura de Godzilla como excusa para hablar de la situación del cine japonés actual, el actor lamentaba el hecho de que, pese a tratarse de un tema japonés, el monstruo se hubiera visto arrastrado al extranjero. Ese Godzilla japonés ha vuelto a resurgir este verano, tras doce años de ausencia.

Shin Gojira (Godzilla Resurgence), estrenada en Japón el 29 de julio de este año, es un proyecto en el que cooperan en la dirección Anno Hideaki, conocido internacionalmente por la serie de animación de ciencia-ficción Neon Genesis Evangelion, que cumple las funciones de director general y guionista, y Higuchi Shinji, encargado de dirigir los efectos especiales y las escenas de acción, que dirigió en 2015 Attack on Titan.

Desde el primer Godzilla (1954) hasta Godzilla: Final Wars (2004), el estudio Toho ha producido 28 películas sobre el monstruo. Es de sobra conocido el hecho de que ni los presupuestos ni las técnicas de efectos visuales de las cintas japonesas se hallan al nivel de las producciones de Hollywood; así pues, ¿qué sentido tiene hacer una nueva versión de Godzilla? Presentamos un panorama sobre la producción de Shin Gojira basado en una entrevista con Yamauchi Akihiro, director general del departamento de planificación y producción de Toho Inc., que ha trabajado como productor ejecutivo en la película, y los comentarios de Anno Hideaki durante la rueda de prensa del 19 de julio, tras finalizar la producción de la obra.

Un Godzilla diferente al de Hollywood, para el Japón actual

¿Cómo comenzó el proyecto del nuevo Godzilla?

“El concepto nació en 2012, creo”, dice Yamauchi. “Le conté la idea al director Anno a principios de 2013. En comparación con la época anterior, cuando salía una película de Godzilla cada año, ahora las cosas resultan más complicadas; yo consideraba que para poder realizar, tras doce años, una obra sobre el monstruo en Japón teníamos que contar con el director adecuado. Neon Genesis Evangelion tiene seguidores en todo el mundo, y Anno posee grandes conocimientos sobre el género tokusatsu. Era la mejor elección.”

El productor Yamauchi dice que la nueva película de Godzilla tenía aún más razón de ser, dada la situación actual de Japón

En lo que respecta a la versión estadounidense de Godzilla, Yamauchi asegura que se trata de una cinta que mantiene un buen equilibrio entre el monstruo que inspira un miedo hacia la energía nuclear y los elementos de acción, y “la produjeron personas que demuestran amor por las películas de Godzilla”. Sin embargo, en contraste con las películas de Hollywood, cuyos planteamientos presuponen un márketing mundial, “pese a no querer perder de vista el mercado global, nuestro objetivo último es el público japonés. Ya que Hollywood ofreció su propia ‘respuesta’ al Godzilla japonés, nosotros debíamos también responder al desafío con un nuevo Godzilla de Japón.”

La existencia de Godzilla como “dios destructor” es una leyenda que se ha venido contando de diversas maneras desde su primera versión, y esa leyenda también está viva en el Godzilla retratado por el guión del director Anno. El Godzilla de 1954 era un “hijo bastardo de la energía nuclear”, y como tal un símbolo de la guerra. El nuevo Godzilla es un reflejo de la inseguridad que aqueja al país actual desde el Gran Terremoto del Este de Japón, en 2011. “Lo que más ha cambiado en estos doce años ha sido el propio Japón, que sufrió el terrible terremoto. Se puede usar la fantasía como evasión, pero tras consultar con el director Anno llegamos a la conclusión de que hacerlo no tenía sentido.”

El nuevo Godzilla mide 118,5 metros de altura; se trata de la presencia más aterradora de la serie.

“Queremos alcanzar el impacto del primer Godzilla”

Anno apartó todas sus energías del nuevo episodio de Neon Genesis Evangelion para la gran pantalla, y las dedicó por completo a Shin Gojira. Y su mayor fuente de inspiración a la hora de crear de nuevo al monstruo fue, por supuesto, la película original.

El director Anno Hideaki dice que deseaba acercarse en la medida de lo posible al impacto del Godzilla original

“Creo que el nivel de madurez y la belleza de las películas de monstruos se ven resumidas en el Godzilla original”, dijo Anno en la rueda de prensa tras finalizar la producción. Cuando Toho le ofreció el proyecto él lo rechazó inicialmente, argumentando que para películas del monstruo era suficiente con la primera cinta de la serie; pero finalmente se decidió a intentar el desafío.

“Lo interesante de una película de monstruos reside en el hecho de ver aparecer a un ser extraño en medio de la sociedad actual, y creo que esa es una visión que no se puede expresar sin efectos especiales”, dice Anno. A diferencia del anime, que crea mundos totalmente ficticios, “Los efectos especiales son capaces de mezclar la fantasía con imágenes sacadas del mundo real. Es lo más divertido de este tipo de películas.”

Y para poder potenciar esa diversión no se ha limitado a hacer una secuela de ninguno de los Godzillas anteriores, sino que ha elegido mostrar un Japón actual en el que Godzilla aparece por primera vez. “En mi opinión, no había otra forma de acercarnos al original. Decidí que si no hacíamos que Godzilla llegara a un mundo donde no hay monstruos, no podríamos contar la historia.”

Los directores Anno (centro) y Higuchi Shinji (segundo por la derecha) dando instrucciones a dos de los actores que dan vida al equipo que se enfrenta a Godzilla, Tsukamoto Shinya (izquierda) y Takahashi Issei (derecha).

En busca de una realidad minuciosa

Diferenciar Shin Gojira de la trayectoria de las películas anteriores de la serie implicaba conseguir una “realidad” minuciosa.

Para empezar, se puso un especial cuidado en lograr que el modelo de Godzilla diera la misma sensación que un ser vivo. Además de dotarlo de las características que hacen que cualquier espectador lo pueda reconocer como Godzilla de un simple vistazo, los directores Anno y Higuchi, apoyados por sus ayudantes, trabajaron con los modelos, a los que fueron añadiendo nuevos elementos, y tras volcar en la producción grandes cantidades de conocimientos y energía, así como mucho tiempo, fueron capaces de crear una nueva visión de Godzilla.

Los ataques de las Fuerzas de Autodefensa contra Godzilla se basan en simulaciones reales

El cuerpo del Godzilla que aparece entre los rascacielos de la capital mide 118,5 metros de altura, más del doble que el monstruo original. “Hicimos pruebas para ver si podría aguantar su propio peso, y nos dimos cuenta de que le resultaría imposible caminar sobre dos patas, así que tuvimos que dotarlo de una cola muy gruesa y larga”, explica el productor Yamauchi.

Con esa terrible fuerza destructora, Godzilla comienza a arrasar Tokio, empezando por Kasumigaseki y Nagatachō, los núcleos gubernamentales, a los que sigue Toranomon, zona en nuevo desarrollo.

En esta ocasión no aparecen súper armas al estilo de Super X, de la película de 1984. “Al tratarse de una película de ‘simulación real’, el director Anno quería mostrar cómo reaccionarían las Fuerzas de Autodefensa en caso de aparecer un monstruo gigantesco como Godzilla, y habló con ellos para documentarse.”

“Es decir, que hemos retratado la manera en que las Fuerzas de Autodefensa se mueven y atacan de la forma más realista posible, dentro de nuestros conocimientos. Salvo Godzilla, que es imaginario, el resto de la película está basada en la realidad.”

El tokusatsu y los efectos por computadora

Tanto Anno como Higuchi compartían durante la preproducción de la película la idea de mantener la tradición de efectos especiales conocida como tokusatsu, que comenzaron con la primera entrega de la serie de Godzilla. Hablar de tokusatsu es hablar de efectos analógicos: actores enfundados en trajes, maquetas como decorados, etcétera.

En un principio el equipo de producción trató de aunar el tokusatsu con los efectos por computadora, pero finalmente optaron por hacer todos los efectos por computadora, la primera película japonesa de la serie en hacerlo.

Según el director Anno, “Pensé que los trajes de gomaespuma están muy bien, pero en esta ocasión había que ponerse a la altura de las expectativas mundiales sobre la película y producir los efectos por computadora, para crear las partes menos humanas del monstruo. Así hemos creado un Godzilla sin intenciones o diseños humanos.”

Anno se concentró especialmente en la mirada de Godzilla. “Sus ojos no reflejan sentimientos, pero al centrarnos en su mirada hemos podido hacer correcciones muy sutiles. Sus ojos se mantienen bajos, mirando a los humanos. Podríamos decir que se trata del único tipo de comunicación posible por parte del monstruo.”

En rueda de prensa. Desde la izquierda, el director Anno y los actores Ishihara Satomi (que da vida a una enviada especial del presidente de Estados Unidos), Hasegawa Hiroki (en el papel del vicesecretario del Gabinete, Yaguchi Randō) y Takenouchi Yutaka (Akasaka Hideki, asesor especial del primer ministro)

Ningún héroe estereotipado

Otra de las novedades de Shin Gojira es que, según el productor Yamauchi, “En todas las películas convencionales de acción aparecen personas que se convierten en héroes, pero el director Anno decidió que en esta película no sería así.”

“La regla dorada en el mundo del entretenimiento es que algunos miembros de la sociedad se alcen por encima de la normalidad para salvar el mundo. Suelen ser científicos, profesores, periodistas de revistas y periódicos… Sin embargo, en nuestra cinta son todos burócratas. Es toda una novedad.”

El Gobierno japonés recibió muchas críticas por su reacción ante el Gran Terremoto del Este de Japón y el accidente del reactor 1 de la central nuclear de Fukushima, pero Anno es de la opinión de que también debió de haber numerosos funcionarios que actuaron con lógica y pasaron a la acción.

Por mucho que busque el realismo, Shin Gojira no deja de ser entretenimiento. Según el productor Yamauchi, “Los japoneses de hoy día sienten una gran inseguridad tras el gran terremoto y sus consecuencias. Tratar ese tema durante dos horas, sin la ayuda de Godzilla, sería algo muy difícil. El monstruo, que forma parte de nuestro acervo cultural, sirve como símbolo de esa inseguridad que se cierne sobre Japón, y nos ayuda a contar nuestra historia de forma emocionante.”

Una solución temporal que simboliza al Japón actual

El equipo humano que se enfrenta a Godzilla, ese “dios de la destrucción”, finalmente logra dar con una solución. “Las películas suelen terminar de dos formas; o la gente consigue derrotar al monstruo, como en la cinta original, o consiguen que Godzilla vuelva al mar. Esta es la primera vez que la resolución de la historia es una solución temporal. Creo que la idea de tener que hacer frente a los imprevistos según aparecen es algo que se adecúa perfectamente al Japón actual”, dice Yamauchi.

Aunque la prioridad para los productores fuera el mercado japonés, Shin Gojira está generando una gran atención por parte del público extranjero. Se han firmado acuerdos de distribución en cien territorios por todo el mundo, batiendo así el récord establecido por Godzilla: Final Wars en 2004 (67 territorios).

Shin Gojira captura una parte del Japón actual; será interesante comprobar cómo lo recibe el resto del mundo.

Texto: comité editorial de nippon.com