「錢湯」畫師　田中Mizuki

專注力和體力是繪畫成敗的關鍵

聽到錢湯這個詞，日本很多中老年人會勾起心中的一抹鄉愁。在他們的記憶之中，家附近的錢湯曾經是幾乎每天都要光顧的地方，是日常生活的一部分。20世紀60年代中期以後，隨著家庭浴室的普及，錢湯的數量也在逐年減少。巔峰時期的1968年，全國共有18,000家錢湯，此後逐年減少，目前僅剩2,625家（據2016年4月全國浴場工會調查）。提起錢湯，很多人的眼前浮現出的一定是浴池上方那巨幅的油漆壁畫——高聳的富士山和山腳下廣闊的原野。過去，畫這種油漆畫的「錢湯畫師」有數十人，而如今只剩下3人了。他們是最年長的丸山清人（81歲）、去年11月被評選為「現代名匠」（日本政府表彰具有卓越技能的一種制度——譯註）的中島盛夫（71歲）以及其中唯一的一位年輕人、現年30多歲的田中Mizuki。

1月份的一天，在位於東京都江戶川區葛西的錢湯「仲之湯」，田中從早上8點左右就搭建起腳手架，開始了女浴池的壁面油漆畫繪製工作。她計畫利用錢湯的休息日的一整天時間，先後完成女浴池和男浴池的壁畫繪製。壁畫寬約6m，（從浴池起算）高約3m。她爬上梯子，先從接近天花板的天空圖案部分開始著手漆繪。

顏料是油性的外牆用油漆。各種色彩是由紅黃藍3原色與白色調製出來的

將油漆畫脫落的地方剝掉，先塗上天藍色。站在梯子上的是田中Mizuki的丈夫駒村佳和

用滾刷在原有的圖案上反覆塗刷

樹葉和繁茂的樹叢，細微部分也都用毛刷來描繪

每刷一筆，松樹愈顯栩栩如生

女浴池大功告成後，緊接著轉戰男浴池

包括1個小時的午休，繪製工作一直持續到將近晚上9點

「仲之湯」原來的壁畫是已故壁畫師早川利光繪製的，畫中的富士山，鬱鬱蔥蔥色彩鮮豔。但油漆畫時間一長就會劣化，因此很多情況下都是每隔幾年，就要在原畫的基礎上重新塗刷。據說有一條雷打不動的規矩，就是每次修復的時候，即便同是富士山，也要做一些調整，或者在位置上左右錯開一些，或者變化一下色調，或者改畫成紅色富士山等，總之不能與原畫完全相同。並且，男女浴池的圖案景致也各不相同。

田中的工作從去除現有繪畫上油漆脫落的部分開始。然後，一邊考慮構圖的整體平衡，一邊用刷子層層疊疊地描繪出天空、雲彩、近景、遠景和富士山。這份工作需要膽大心細，同時也要具備充足的體力和專注力。女浴池的壁畫繪製完成後，立刻轉戰男浴池。完成全部工作的時候，已接近晚上9點了。與上一幅繪畫相比，田中新繪製的圖案色調柔和，展現出一派優雅的富士山風光。

田中繪製的富士山有一種柔美的感覺，令人心情舒暢

學徒時期，反覆塗畫天空

田中大學時在明治學院大學是攻讀美術史專業的。她腦海中沒有孩提時代關於錢湯的記憶。那麼，是怎樣的機緣讓她成了一名錢湯壁畫師呢？

田中對現代美術感興趣，她喜歡福田美蘭和束芋這二位以全新的視角去觀察日本美術史、捕捉日常生活場景的藝術家。因對他們以錢湯為主題的作品感興趣，田中在大學時第1次去了錢湯。當泡在浴池裏心不在焉地望著刷滿牆壁的油漆畫時，她發現那壁畫讓空間變得深遠，似乎在邀人去做遠離凡塵的「旅行」。田中說，自己就是被這種不可思議的魅力所深深地吸引。

田中還承接私人住宅的浴室油漆畫繪製工作。幾年前，受一對曾經在日本生活過的英國夫婦委託，她去倫敦出差，在那對夫婦家的浴室，繪製了江之島的景色，那是他們曾經居住過的神奈川縣藤澤市的象徵

「泡在錢湯裏，時間的流逝似乎也和平常變得不一樣了。在進入如同寺廟建築一般的古老錢湯的瞬間，會產生來到另一個世界的感覺。泡在浴池裏朦朧中眺望富士山，許多舊時的記憶會意外地湧上心頭；住在附近的常客還會過來搭話，『我沒見過你，你是從哪裏來的？』『你個子好高啊，有多少公分？』…雖然只泡短短的半個小時，但是那種短暫而有趣的相逢，會讓人感覺自己猶如出行在外，做了一次小小的旅行。」

之後，田中開始了關於壁畫的調研，畢業論文的主題也是關於錢湯壁畫的歷史。在調查中，田中了解到，由於建築物的年久失修和後繼無人等原因，關門停業的錢湯逐漸增加，油漆畫師也隨之減少，並正走向老齡化。這讓田中切身感到了「100年後，錢湯文化即將消亡」的危機，進而想到「如果沒有年輕人從事錢湯的油漆畫繪製，那最便捷的解決辦法就是我自己來學習這門技藝並把它傳承下去」。於是，2004年，她拜中島盛夫為師，開始潛心學習油漆壁畫的方法。

學習的過程並不輕鬆，但是只要看到中島師傅工作的樣子，田中就會覺得很有意思。「在短短1天時間裏，那麼大的一幅畫就換了個樣子，這讓我有一種情緒得到了宣洩的快感」。在剛剛拜師的幾年時間裏，田中需要做的，就是日復一日地畫天空。師傅看似輕鬆隨意就完成了的塗畫，實際上並不那麼簡單。由於牆壁上有凹凸不平的地方，還有一些小洞，所以要求畫師要能夠用純色塗刷出顏色均勻的一面牆。在這個階段，首先要學習的是油漆的使用方法。

要表現出在天空中自由飄浮的雲朵也絕非易事。一開始，田中只會用白色油漆去畫形狀單一的雲朵，結果被師傅批評說「那不是雲」。通過反覆研究色調濃淡搭配，她漸漸地提高了作畫本領。

從富士山到《正宗哥吉拉》

毫無疑問，最需要潛心練習的還是富士山，尤其是山脊棱線的畫法。「雖然很多作品都象葛飾北齋那樣，把富士山畫得山勢陡峭，但實際上，富士山並沒有那麼險峻。我畫富士山的時候，會特意畫得比較平緩，讓人看到之後感覺心情舒暢」。

田中參考研究了明信片和旅行社宣傳冊上的富士山。「這是一種調研工作，目的是為了搞清普通人眼裏的富士山究竟是什麼樣子。所以，或許可以說，我畫出來的富士山，是人們記憶中的富士山的薈萃。」田中的目標，是畫出任何人都會心生某種懷念之情的富士山。錢湯的油漆畫有一些約定俗成的定規，比如不能畫櫻花、紅葉這類季節性的景物，夕陽也不行，必須都是晴朗的白晝景象。

據田中講，東京及其近鄰的神奈川、埼玉等關東地區的錢湯壁畫，多選擇富士山為主題。明治時代，淺草的一個富士山形大觀景台和神田錦町的一幅繪有從火車上看到的窗外富士山景色的全景畫很受歡迎，那時就有「大家一起欣賞巨大的富士山模型的習俗」，因此錢湯裏的富士山壁畫或許也是昔日風俗留痕吧。據說在關東以外的其他地區，錢湯很多都採用馬賽克瓷磚圖案或者僅僅是塗成白色的木質牆壁，不用這種油漆畫。

2013年，田中開始獨立工作。田中表示，作為一名工匠，在很多地方她還還需要學習改進。「因為我是那種事無巨細的性格，非常在意繪畫的細節…。而熟練的工匠則能夠做到有的放肆，畫得很快。所以我也必須學會更快地完成工作」。

最近，出於各種宣傳的目的，出現了活用錢湯壁畫的新動向。去年，位於大田區西蒲田的公共浴池「大田黑湯溫泉 第二日之出湯」，限時4個月，在浴池牆壁上使用了田中繪製的哥吉拉油漆畫。這個題材源自於當時熱映的影片《正宗哥吉拉》。

「這項工作是受大田區委託的。因為電影在蒲田進行大規模的外景攝製，區政府希望借此機會為所在地區做一些宣傳」，田中說道。那幅畫的構圖，左側是蒲田車站前的商業街、站前大廈上的屋頂觀覽車和池上本門寺；右側是大田區及這一地區最具代表性的羽田機場和多摩川，富士山則高高地聳立在遠方。宣傳期結束後，田中在這幅畫上又重新畫了一幅富士山風景圖。

「大田黑湯溫泉 第二日之出湯」浴池牆壁上的「哥吉拉」油漆畫。2016年7月至11月上旬限期展出，畫面上有田中繪製的哥吉拉 TM&©TOHO CO.,LTD.

傳播資訊，開拓錢湯的未來

雖然錢湯在未來一段時間內還會持續面臨遭遇淘汰的生存危機，但是田中堅信「錢湯不會徹底消亡」。為了弘揚錢湯的魅力，熱愛錢湯的企業家和文化界人士開展了各種各樣的活動。田中也通過在錢湯和孩子們舉行繪畫講習班、現場繪畫等活動，為宣傳錢湯文化助一臂之力。

20來歲年輕人的意識也在發生改變，他們對錢湯的印象開始由「陳舊過時的地方」漸漸轉變為「具有懷舊氛圍的地方」，據說還出現了通過SNS分享有關錢湯活動資訊的動向。2015年，1位喜愛錢湯的30多歲的網頁設計師開設了為年輕人發布錢湯資訊的網站「東京錢湯―TOKYO　SENTO―」，閱覽量正在不斷增加。此外，這位設計師除了運營該網站，去年4月還承接了埼玉縣川口市一家開業於上世紀50年代的錢湯「喜樂湯」，並且「掌櫃的」也是20多歲的年輕人，親自接待客人的到來。

雖然出現了上述這些新動向，但是田中認為，能夠引發人們對錢湯興趣的資訊發布量還很有限，而且她還希望向訪日外國遊客傳遞錢湯的魅力。雖然目前已有多種嘗試，包括多語種的錢湯沐浴方法說明招貼畫或「指南手冊」、以及沐浴方法的視頻指南等，但是田中認為還有許多可以做的事情，比如在網站以多語種形式發布資訊、在旅遊行程中加入參觀錢湯項目等。「我很希望每一位來日本的外國遊客都有『來了日本就要去泡泡錢湯』的願望」，田中說。